Triển lãm văn hóa truyền thống Sulwha 2017 với chủ thể “Nàng tiên thiếu phụ và quý ông tiều phu”, câu chuyện quen thuộc với đều ai nối liền với văn hóa truyền thống Á đông. Triển lãm biến chuyển hóa công viên Dosan và cửa hàng ongirlgames.com Flagship thành các không gian biểu đạt hình ảnh trời và đất, thêm chiều sâu vào văn học tập dân gian và sự truyền thiết lập “một câu chuyện về ước mong của con người lấy cảm hứng từ vẻ đẹp lung linh diệu với thiêng liêng nhất”


Bạn đang xem: Tiên nữ và tiều phu

Bậc thầy thủ công truyền thống của Di sản văn hóa phi vật dụng thể nước nhà số 89, Chimseonjang, cũng tương tự 11 team nghệ sĩ vào nhiều nghành nghề – điêu khắc, sắp đặt, loài kiến trúc, media và thi công - được mong chờ sẽ tiếp cận khán thính giả bằng những tác phẩm tân tiến nhằm diễn giải phần lớn nét văn hóa truyền thống dân gian được rất nhiều người biết đến.


*
Triển lãm văn hóa Sulwha 2017
*

Hye-ja Koo Bậc thầy của di sản văn hóa truyền thống phi thứ thể số 89. Chimseonjang (thủ công truyền thống)


*

mẫu áo choàng cho thanh nữ tiên được phục chế từ cỗ váy màu tím và phần phía bên trên màu kem, mô phỏng theo xiêm y của thiếu nữ triều đại Silla. Bên cạnh đó còn bao gồm một lớp áo choàng (‘Poe’) với ống tay áo rộng, lung linh nét quý tộc triều đình (‘Noeui’) ở trong triều đại Joseon, tượng trưng cho chiếc áo choàng của phái nữ tiên. Bằng phương pháp thêm màu sắc vào bộ váy, thường xuyên là white color chủ đạo, công việc này góp tiếp cận nhiều hơn thế nữa với màu sắc, cùng vẻ đẹp mắt của lớp phủ bố tầng cùng sự hào nhoáng của các hoa văn ánh vàng, tạo thêm sự năng động, sang trọng đầy tính thoát tục của người vợ tiên. Hye-ja koo, bậc thầy của di sản văn hóa truyền thống phi vật thể số 89. Chimseonjang (thủ công truyền thống) được trao danh hiệu vào năm 2007 sau khoản thời gian bà được bà mẹ chồng, cũng từng đoạt thương hiệu này hướng dẫn. Bà đang tham gia các cuộc triển lãm cùng với vai trò là một giáo sư dạy dỗ thêu sống trường Kỹ Nghệ truyền thống Hàn Quốc nhằm truyền lại xuất phát văn hóa truyền thống cuội nguồn Hàn Quốc.


*

Yong Ju LEE phong cách xây dựng sư


*

Yong Ju LEE dùng thuật toán máy tính xách tay để mô bỏng ra dáng vẻ chiếc áo choàng của thiếu phụ tiên khi cô ấy bay lên trời. Wing Tower hiện hình ảnh động của một mặt đường hầm chuyển phiên trục được tạo nên từ trang bị tính, mô rộp chiếc mong nối trời với đất. Khi con đường hầm hình trụ hướng lên, nó sẽ mở ra và thành hình tam giác. Không gian được không ngừng mở rộng ra cùng chia cắt tượng trưng mang lại nét khía cạnh sầu bi quan của người vợ tiên cùng nỗi thuyệt vọng và mộng mơ của đàn ông tiều phu. Vật phẩm đồng thời khiến cho khách du lịch tham quan cảm tưởng như vẫn trong chính tâm tư tình cảm của nữ giới tiên và đấng mày râu tiều phu.Là member của Viên phong cách thiết kế (AIA), anh từng là đối tác doanh nghiệp của văn phòng E/B từ thời điểm năm 2009 mang đến 2014. Anh được chỉ định làm phong cách xây dựng sư những công trình công cộng bởi tổ chức chính quyền thành phố Seoul vào năm 2015 và là hiệu trưởng trường phong cách thiết kế Yong Ju Lee ngơi nghỉ Seoul. Anh vẫn tham gia những cuộc triển lãm nhóm như Data Curation (Bảo tàng nghệ thuật Đại học quốc gia Seoul, Seoul, 2013) và chiến hạ giải tại hàn quốc và quốc tế gồm các cuộc thi xây đắp Myeonmok Fire Station (2016), hội thi eVolo Skyscrapter (2014), hội thi Teton County Lybrary’s Public (2012).


Xem thêm: Thay Nhớt Mobil 1 Racing Cho Exciter 150 Có Tốt Không ? Nhớt Mobil 1 Racing 4T 10W40 Cho Exciter 150

Jeong Hoon Lee sẽ tái hiện lại thời khắc cực kỳ thực, khi bạn tiều phu nhìn lén thiếu nữ tiên và đặt vào trong 1 bối cảnh hay ngày. Hồ hết sợi dây xoắn, hình tam giác tạo nên thành một hình lục giác tạo nên ba điểm mất tích biểu trưng mang đến trời, đất và khoảng tầm giữa vậy giới. đầy đủ sợi dây được kéo căng giữ đến hình tam giác mở rộng đến vô tận biểu đạt nỗi ưu phiền giữa con gái tiên và phái mạnh tiều phu. Hình hình ảnh phản xạ trên bề mặt kim loại để cho mọi bạn trở thành đối tượng bị chú ý trộm bằng cách làm mờ đi phần hông giữa tác phẩm nghệ thuật với xung quanh. Jeong Hoon Lee, bề ngoài của kiến trúc JOHO, gửi ra các dạng kiến trúc mới bằng cách phân tích các tài liệu và tư duy triết học. Anh làm việc cho viện phong cách xây dựng Zaha Hadid. Cùng với tư biện pháp là phong cách thiết kế sư D.P.L.G (Pháp) cùng K.I.R.A (Hàn Quốc), anh được chỉ định làm phong cách xây dựng sư các công trình công cộng của cơ quan ban ngành thành phố Seoul và thay mặt đại diện cho viện kiến trúc JOHO. Anh đã triển khai nhiều dự án kiến trúc như Platform-L Contemporary (2015) với giành phần thưởng Kiến trúc sư trẻ hàn quốc 2010 (Giải thưởng của cục trưởng, bộ văn hóa Thể thao với Du lịch) cùng giải nhị tại hội thi Masterplan của Bảo tàng đất nước Sejong (2016).


tương tự như Odysseus, nam nhi tiều phu đi đến bờ hải dương nơi biên cương giữa trời và đất với chiếc thuyền bé dại tên Ithaca để cho với với nữ giới tiên. Ithaca làm cho nổi bậc vẻ rất đẹp của nghề bằng tay mà chàng đã đóng thành con thuyền để cho với chị em tiên, một biểu tượng cho vẻ đẹp lung linh đối. Loại thuyền nhỏ dại trôi dạt trong công viên Dosan là căn phòng thao tác và phương tiện đi lại thám hiểm cho đấng mày râu tiều phu. là 1 trong những nhà điêu khắc và thợ mộc, Jae Hoon Jung đã tạo nên tác phẩm điêu khắc, sắp đặt và những mặt phẳng bởi công việc thủ công bằng tay hiệu quả. Anh sẽ thắng giải thưởng Excellence Award trong hội thi JoongAng Fine Arts Contest vào khoảng thời gian 2010 được tổ chức bởi tạp chí JoongAng Daily với giải Y-Artist Project của bảo tàng thẩm mỹ và nghệ thuật Daegu vào thời điểm năm 2012. Anh đã tổ chức triển khai sự khiếu nại triển lãm cá nhân như ESQUISSE (bảo tàng nghệ thuật Daegu, Daegu, 2014) cùng tham gia tổ chức triển lãm như APMAP năm ngoái Yongin (Amore Pacific Museum of Art, Yongin, 2015) và Divide between Relations (Project Space Sarubia Dabang, Seoul, 2013).


Suki Seokyeong Kang sử dụng một cái áo choàng lông làm cho trung gian giữa trời và đất. Hầu như đường nét quanh teo mềm mại diễn tả một chiếc áo choàng lông là một hình tượng của tự do du mục với khao khát vươn tới thiên đường. Phòng xếp những đồ đồ vật và khung người ngẫu nhiên đã nắm bắt được nỗi lo âu và buồn bã của nữ tiên, còn rất nhiều gam màu sắc nóng với những hình dáng chảy xuống tái hiện lại hạnh phúc của người vợ tiên nghỉ ngơi cõi trần. Những sản phẩm nho bé dại chất chứa mong muốn ở công viên Dosan sở hữu mọi người đến gần nhau rộng với niềm hy vọng và sự thưởng ngoạn. Suki Seokyeong Kang áp dụng nhiều cách thức như vẽ tranh, lắp đặt và con quay video. Cô đã tổ chức một cuộc triển lãm cá nhân có tựa đề Foot & Moon (Triển lãm Nghe nhìn, Seoul, 2015) với tham gia những triển lãm nhóm như Gwangju Biennale lần đồ vật 11 (phòng triển lãm chính ở Gwangju Biennale, Gwangju, 2016) và Group di động (Villa Vassilieff, Paris, 2016). Cô sẽ giành phần thưởng nghệ thuật Songeun lần vật dụng 13 vào năm 2013.


Myeongbeom Kim diễn giải mẩu truyện bằng hầu hết hình hình ảnh ngày này qua ngày khác. Hiệu ứng ảo ảnh với bóng đèn đường gãy đỗ với dây diện nham nhở, ám chỉ hình hình ảnh nàng tiên quăng quật rơi nam giới tiều phu và con cháu của họ, tương tự như hình ảnh cây cối gãy đổ, hoang tàn trong vượt khứ. Đèn đường cũng ám chỉ vai trò đặc trưng của quý ông tiều phu trong làng mạc hội. Myeongbeom Kim phối kết hợp những vật vật cá thể trong cuộc sống hàng ngày của anh để reviews những giá trị bao che trong cuộc sống thường ngày của họ như thiên nhiên và đô thị. Kim đã bao gồm 14 cuộc triển lãm cá nhân như Insights (Art Basel Hồng Kông, Hồng Kông, 2015) cùng One (Trung tâm nghệ thuật và thẩm mỹ Doosan, New York, 2009) cùng cũng thâm nhập vào các triển lãm nhóm tại nước hàn và nước ngoài bao gồm Volta 9 (Basel, 2013).


quý phái Gyun Kim tập trung hướng đến những khoảng cách về mặt xã hội và không khí giữa chàng tiều phu - một bạn trần tục, cùng thần tiên - một nhân thiết bị thần thánh. Sự khác hoàn toàn được thể hiện qua cung điện cõi trời cùng ngôi nhà của một người bình thường. Những tác phẩm chạm trổ xi măng, Scene_ 宮 _2017 làm nên cân bởi hình hình ảnh trong một kết cấu hình tròn với các yếu tố xung bất chợt - nam cùng nữ, âm dương, giàu với nghèo, nhân tạo và từ bỏ nhiên, bây giờ và vượt khứ. Cung điện cõi trời kín ẩn bên trong sâu thẳm của khu vui chơi công viên Dosan được nhìn từ xa, nhưng hình như không thể tiếp cận được cùng với du khách, khiến cho du khách cảm nhận cảm hứng của sinh sống trong cảnh cô đơn và nghèo đói của cánh mày râu tiều phu. Sang trọng Gyun Kim đã và đang thao tác với các kiến trúc trong bối cảnh những thành phố, định kỳ sử, xã hội và nhỏ người. áp dụng vữa là vật liệu xây dựng, ông trình bày một cách nhìn mới của không gian thông qua phương pháp diễn giải điêu khắc của kiến trúc đương đại. Quý phái Gyun Kim đã gồm 12 triển lãm cá nhân bao hàm Triển lãm chạm trổ (Gallery Baton, Seoul, 2015), Thiên đường nhân tạo (Art Side, Bắc Kinh, 2008) với tham gia những triển lãm nhóm như Extension.Kr (Triumph Gallery, Moscow, 2016).


Jaun Rho xây cất một căn nhà ảo trong một khoảng không giữa trời với đất. Gác xép trong căn nhà thường đườc xây cất ở những căn nhà tại thành phố, nằm ngay dưới mái nhà. Quần thể gác xép bắt mối cung cấp từ thực chất của một nền văn học dân gian, dựa trên thực tiễn nhưng lại là nhân tố phụ của cửa nhà dân gian. Gác xép tượng trưng cho tầng lớp những người truyền miệng của một nền văn hoá dân gian trong quanh vùng xung xung quanh công viên. Là một trong những phần của chuỗi những thiết kế, Rho đã thắc mắc về chân thành và ý nghĩa của một nền văn học ngày nay, chỗ các công nghệ ảo thực phối hợp các quả đât thực cùng ảo trong những khi làm mang lại vùng bao phủ trở cần mơ hồ. Jaeoon Rho kết hợp nhiều hình ảnh và đoạn clip khác nhau để tạo ra một giao diện, tách rời thân các không gian trực tuyến đường và không khí ngoại tuyến. Trong các những dự án công trình lớn của ông là Vimalaki.net với Aegipeak. Ông sẽ có những triển lãm cá nhân như Mulian Mulian (Atelier HERMÈS, Seoul, 2011), black Gold làm việc Thụy Sỹ (Art Space Pool, Seoul, 2006) và tham gia những triển lãm team như Mediacity Seoul 2014: Ghosts, Spies với Grandmothers của Nghệ thuật, Seoul, 2014).


trê tuyến phố đến thiên đường, mọi fan sẽ đi ngang Vườn cam kết Ức, giữ lại kí ức và tất cả cảm xúc cho những loài hoa cùng xoa dịu trung tâm hồn. Vườn ký Ức là sự phối kết hợp giữa hoa bìm bìm và hoa Lilly, mỗi nhiều loại hoa đều thay mặt đại diện cho "tình yêu thương vô ích" với "tình yêu vĩnh hằng". Lee trang trí hoa bằng các công việc bằng tay thủ công siêng năng gắn thêm ghép mảnh vỡ lẽ kính xe cộ hơi. Một chuyến viếng thăm Vườn ký Ức đem lại nhiều trải nghiệm chữa trị bệnh bằng cách xoa nhẹ tinh thần. Sungmi Lee đã từ là trợ lý giáo sư tại Vụ Điêu tương khắc của Đại học Hongik. Cô sử dụng những vật liệu linh hoạt cùng không có gia công bằng chất liệu cho các tác phẩm lắp ráp và điêu khắc. Cô đã gồm bảy buổi triển lãm cá nhân bao hàm Empty to fill (Gana Art, Seoul, 2012) cùng tham gia các triển lãm đội như Artist file 2015: Next Doors (Bảo tàng thẩm mỹ Đương đại Quốc gia, Gwacheon, Trung tâm thẩm mỹ Quốc gia, Tokyo, 2015), Bearable Lightness…Likeness (PS1, New York, 2006). Cô được Viện bảo tàng Điêu tương khắc Kim Jong Young điện thoại tư vấn là nghệ sỹ của năm vào thời điểm năm 2012 với nhận được rất nhiều học bổng ở hàn quốc và nước ngoài.


Sanga Han xem thiên con đường như một ko gian tách bóc rời. Lấp ló là thiên đường, treo lên bằng lụa một phương pháp ngẫu nhiên, tế bào tả hình ảnh hiện về thiên mặt đường và những hình ảnh động vẽ bên trên tay. Sự phân song giữa trời với đất thể hiện phiên bản thân bằng gam màu đen và trắng, làm mờ những đường nét ẩn hiện giữa bóc tách biệt với lẫn lộn. đấng mày râu tiều phu và con gái tiên đã nỗ lực trong vô ích nhằm đoàn tụ bằng phương pháp gửi các cái thuyền bởi giấy ra biển. Tôi suy nghĩ đến quả đât thiên con đường hòa trộn giữa sự thuyệt vọng trong không khí của sự mơ hồ. Sanga Han kết hợp giấy và đá mực, các thành phầm cơ bản nhất của thẩm mỹ và nghệ thuật phương Đông, vào trang trí, lắp đặt và hoạ hình. Sanga Han đã giành được giải thưởng lớn tại hội thi Nghệ sĩ 2012 được tổ chức triển khai bởi Trung tâm nghệ thuật và thẩm mỹ Seongnam. Anh thâm nhập vào team (Seoul, 2014) cùng Adaptation (Cube Art Gallery, Trung tâm thẩm mỹ Seongnam, thành phố Seongnam, 2013) với cô tham gia vào nhóm triển lãm như The trang chủ (Unité d"Habitation, Firminy, 2017).


khu vui chơi công viên Dallae Jin và Woohyuk được tạo cho thành một kết cấu không mãi mãi và tưởng tượng như là một trong chiếc cầu liên kết giữa trời với đất, giải thích thiên đường như một không gian siêu thực không trở nên ràng buộc bởi các quy tắc của thực tế. Ẩn hiện và lấp lánh biểu hiện các tác dụng bị mất của một hành lang, đầy nhị khối mong chật nhỏ bé khó nhưng mà một người hoàn toàn có thể đi qua. Đi cỗ qua hiên chạy hẹp được cho phép du khách cảm nhận được sự kích thích cảm hứng mới và trơ thổ địa tự của quả đât siêu thực. Các nghệ sĩ Dallae Jin và Woohyuk Park đang chuyển động trong nghành nghề thiết kế, sở hữu đặt, video clip và xuất bản. Tôi đã chỉ huy dự án nghệ thuật, tàng trữ Annyeong, kho tàng trữ các câu hỏi về 1-1 đặt hàng, quy tắc, định mức, thực tiễn, và các mẫu đằng sau những vật thể cùng hiện tượng. Công nương của Seoul, Seoul, 2016), Sư tử, phù thủy, cùng tủ áo xống (DỰ ÁN KHÍ SINH D, Seoul, 2015) với tham gia những triển lãm team như The Unexpected (Bảo tàng non sông Hiện đại và nghệ thuật Đương đại, Seoul, 2016) và APMAP năm ngoái Yongin (Bảo tàng Mỹ thuật thái bình Dương, Yongin, 2015)."


Jung-Ouk Hong đã dạy vẽ trên Đại học Hongik. Anh làm việc trên những phương tiện khác nhau như công trình xây dựng đa chiều và thiết lập thông sang một ngôn ngữ hình ảnh hạn chế dựa vào sở thích của mình trong các nguyên tắc cơ bạn dạng và khái niệm củng cố gắng các hình thức trực quan. Anh đã có tám triển lãm cá thể như ôm ấp (SOPHIS Gallery, Seoul, 2017) và tham gia vào triển lãm team tại nước hàn và nước ngoài như The House (OCI kho lưu trữ bảo tàng Nghệ thuật, Seoul, 2017) cùng 別 ★ 同行 行 (OCI bảo tàng Nghệ thuật, Seoul, 2016). Jung-Ouk Hong đã tạo nên một hình dáng trừu tượng của song cánh, phản chiếu khao khát của phái mạnh tiều phu với ước muốn được gặp lại cô bé tiên và con cái của họ. đồ thể treo từ size vàng, một yếu đuối tố phong cách thiết kế chính. “Điều ước của quý ông tiều phu” gồm sáu vật dụng thể hình học được chạm khắc từ gỗ hoa anh đào và đại diện cho sự mỉa mai của đôi cánh chẳng thể bay. đồ dùng thể liên kết với dây lò xo tạo nên những vận động tinh tế thông qua các tương tác với môi trường xung quanh xung quanh như bạn hoặc gió, chiếu lên nỗi bi hùng của phái mạnh tiều phu cùng với sự vô vọng của chàng. chiến thắng này tưởng tượng ra tuyến phố dẫn mang đến thiên đường. Khi du khách đi lên cầu thang, họ cho gần sao trời hơn. Color sắc thay đổi của các ngôi sao cho biết thêm sự thần túng của trời đất. Dodecahedron, cơ sở kết cấu của tác phẩm, ko thể tạo ra một làm ra quả bóng, tượng trưng mang đến sự khác hoàn toàn giữa lý tưởng cùng thực tế. Nó tượng trưng cho sự thất bại của đấng mày râu tiều phu khi treo đuổi một chiếc kết viên mãn với lý tưởng trực thuộc về thần thánh. Công trình cho biết lý tưởng và thực tế cùng tồn tại."

Bài viết liên quan

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *